ROME

"Flowers From The Exile"

2009 Trisol CD

 

Mi abuelo paterno luchó en la Guerra Civil. Mi abuelo era anarquista y luchó junto a Durruti por la Republica y por la libertad. Cuando terminó la guerra cogió su fusil, sus libros de Bakunin, y sus posters de la CNT, y los enterró bajo su casa en la Ventilla madrileña, recreando involuntariamente una siniestra metáfora de la post-guerra. Cada , vez que había que alzar la mano a modo de saludo fascista en el cine, o en la calle, el infierno, o el cielo, mi abuelo se escurría por las esquinas en fuga, derrotado amargamente, intentado callarse lo que realmente pensaba. Fingiendo y callado en penumbra, tragando su amarga derrota. Mi abuelo materno era falangista y aunque era muy pequeño para luchar, ayudó a los nacionales en lo que pudo, siendo testigo directo de la lucha que tuvo lugar en Toledo. Ya con la democracia, en los cumpleaños familiares, veía a mis dos abuelos hablarse con cariño, resultando su relación otra metáfora más de los tiempos de la transición hacia el Estado de Derecho. Yo no hubiera nacido si uno de los dos hubiera matado al otro en la Guerra Civil, sin embargo en esos días allí estaban tomándose sus cervezas mientras me veían crecer. Aunque esa reconciliación no será nunca real hasta que se juzguen los crímenes de guerra y posguerra acaecidos, y se rescaten de las fosas comunes los cuerpos que aúllan justicia desde las profundidades de la historia. Otros no han vivido nada de esto. Muchos tuvieron que hacer las maletas, y desde los trenes del exilio se convirtieron en fantasmas sin patria, en un clima frío y adverso, y esto, queridos lectores, tampoco es una metáfora. Una de estas familias que tuvieron que huir para salvar su vida fueron los tíos españoles de Jerome Reuter, alma Mater de Rome, a los que dedica estas dolorosas y bellas flores del exilio, y de paso, nos ofrece, no solamente el mejor disco de Rome hasta la fecha, sino uno de los mejores trabajos de este frugal, musicalmente hablando, 2009.

Rome ha cambiado de disco gráfica, abandonando la sueca e industraloide Cold Meat Industry por la germana y más comercial Trisol, posiblemente la disco gráfica de Indie alemana cercana a paisajes más oscuros que vende más y mejor. Y en ese sentido Rome no han podido ser más oportunos, regalando su esperada obra maestra, con la que confirman un presente esplendoroso que ya apuntaban en sus anteriores trabajos, pero, ¡al fin!, presentando una obra sólida, redonda, intensa, de mensaje tan certero como intenso. La carrera de Rome hasta ahora ha sido ciertamente muy prolífica, ya que desde 2006 han publicado ni más ni menos que cuatro trabajos –sin contar los dos EPs editados- con una variable personalidad, a veces más ambient-industrial, a veces más dark folk, otras más neoclásica, siendo el resultado bastante interesante, pero sin poder hablar de tú a tú con los grandes del genero, quedándose la mayoría de las veces con el cartel de "eterna promesa".

Sin embargo el soplo de aire fresco que aportan las nuevas influencias en el sonido de la banda le sientan como anillo al dedo. Al folk nuevo intimista y neo clásico de Rome al que tanto se ha comparado con el del primer Leonard Cohen, se une también a ciertos residuos heredados de su militancia industrial. Además cada canción tiene detalles e instrumentaciones variadas, registros tanto en las guitarras como en la voz que dan una personalidad que asombra y fascina continuamente. A Jerome Reuter y Patrick Damiani le quedan bien hasta las guitarras españolas. "The Secret Sons Of Europe" es el primer tema de Dark Flok flamenco que conozco, y me pienso apuntar al genero. "The Accident of Gesture" explota con unas preciosas guitarras dignas de la 4AD, mientras la voz de crooner de Jerome se relame con una voracidad tan poética como tortuosa. Pero "Flowers From The Exile" dispone de algunos temas que son ya clásicos, cómo "A Legacy of Urrest", donde a Jerome se le nota que es un fan de Nick Cave, o "To Die Among Strangers" donde a Jerome se le nota que es fan también de Leonard Cohen. En está última el violín de Nikos Mavridis hace diabluras. "Swords To Rust Hearts To Dust" es quizá el tema más pop y accesible, un tema precioso, sencillo y complejo a un mismo tiempo. La base, siempre, la guitarra acústica, los samples de voces femeninas, los samples de grabaciones históricas españolas, los violines, todo parece estar en el lugar correcto, adecuado, nada sobra ni nada falta. Las doce canciones del disco tienen su significado, y nada sobra ni falta, presentando una obra maestra que consagra a Rome y a la madre que los parió.

Las letras, dolorosas y trágicas, hablan a la familia de Jerome, como paradigma del exiliado, poniendo voz a todos aquellos que huyeron de su patria para morir entre extraños, entre sombras del pasado. Se nota bien que Jerome se ha empapado de literatura escrita en español de la época, sobre todo Lorca, aunque también cita en entrevistas al cubano Reinaldo Arenas y a uno de sus autores favoritos, Pablo Neruda. La poesía de metáforas incendiarias de las letras del disco tienen moemntos de gran intensidad. En "The Accident of Gesture" parece tener una preciosa conversación con su tío en la que parece que Jerome salda viejas cuentas pendientes con él, huyendo siempre de los tópicos propios al tratar un tema de justicia moral como el que atañe al Cd. Muy personales, muy dolorosas, pero también universales, dada la integridad emocional del disco, las líricas fluyen desde la autenticidad y el amor incondicional con el que está elaborado. Lo dicho, una obra maestra, uno de esos momentos en los que la magia fluye y todo es perfecto, ¡bravo, viva la República, viva Rome!. Por favor, qué la Memoria Histórica haga justicia, y que el juez Garzón le dé al “play” a "Flowers From The Exile" en la Audiencia Nacional, para que todos podamos de una puñetera vez desenterrar la verdad desde las profundidades nacionales de nuestra vergüenza. ¡Ya!